В истории европейского искусства есть необычные картины, которые стоят как бы в стороне от других и которые называются «обманки», или «тромплеи» (фр. „trompe l’oile“ - обман зрения).
С виду обманка - это просто разновидность натюрморта, но отличить ее от натюрморта не трудно, слишком уж явно автор обманки пытается выдать рукотворное изображение (живопись, рисунок, фреску или мозаику) за кусок реального мира.
Искусствоведение этот жанр почти не замечает, и в «Историях искусств» тромплеи можно отыскать с трудом.
Многие тромплеи, несмотря на то, что их главной задачей было лишь введение зрителя в заблуждение, обладают несомненными художественными достоинствами, особенно заметными в залах музеях, где такие композиции, конечно же, не могут обмануть зрителя, зато неизменно возбуждают у него искреннее восхищение.
Искусствоведение этот жанр почти не замечает, и в «Историях искусств» тромплеи можно отыскать с трудом.
История картин-обманок восходит к Древней Греции.
Легенда рассказывает, что в VI веке до нашей эры жили два выдающихся художника Зевксис из Гераклеи и Паррасий из Эфеса, которые однажды поспорили, кто лучше напишет картину.
Собрался народ, вышли соперники, у каждого в руках картина под покрывалом.
Зевксис отдернул покрывало - на картине была виноградная гроздь, такая похожая, что птицы слетелись ее клевать. Народ рукоплескал. «Теперь ты отдерни покрывало!» - сказал Зевксис Паррасию.
«Не могу, - ответил Паррасий, - ведь покрывало нарисованное». Зевксис склонил голову и сказал: «Ты победил! Я обманул глаза птиц, а ты обманул глаза живописца».
Louis Leopold Boilly(1761–1845)
Grappe de raisin en trompe l'oeil
(1630, Hamburg – 1687)
читать дальше Мастера обманки применяли множество приемов, чтобы вызвать у зрителя желание дотронуться до предметов, представленных на картине.
Они писали полуопущенные занавески, отогнутые уголки листов бумаги, создавали иллюзию прикрепленного к стене листа бумаги, вбитого гвоздя и так далее.
Скрытые от взгляда фрагменты предметов и надписей побуждали человека протянуть руку, чтобы отдернуть иллюзорную занавеску и увидеть предмет или прочитать фразу целиком.
Cornelis Norbertus Gijsbrechts "Quodlibet" 1675
Samuel van Hoogstraten "Still-Life" 1666-68
Edward Collier 1699
Juan Sánchez Cotán "Quince, Cabbage, Melon, and Cucumber" 1602
Cornelis Norbertus Gijsbrechts "Trompe l'oeil"
Adriaen van der Spelt "Still Life with a Flower Garland and a Curtain" 1658
Tiziano Vecellio 15c.
Raphaelle Peale "Venus Rising from the Sea" 1822
Kurt Teubner(1903–1990) Die angelehnten Abgelehnten
Александр Николаевич Мордвинов(1800–1858)Подрамник, папка и гипсовый барельеф. 1857.
(1717, Псков – 1779, Санкт-Петербург)
Натюрморт с нотами и попугаем. 1737.
Себастьян Боннекруа / Sebastiaen Bonnecroy(del. 1650–1676)
Стена в мастерской художника / Trompe l'Oeil Studio Wall. 1668.
С. ван Хогстратен / Samuel van Hoogstraten(1627–1678)
Trompe l'oeil-stilleven. 1664.
Уильям Майкл Харнет / William Michael Harnett(1848–1892)
The Old Cupboard Door, 1889.
Frederic Edwin Church(1826 – 1900)
Lettre de vengeance (avant 1892)
Laurent Dabos(1762–1835)
Trompe l'Oeil with a print of Tsar Alexander I of Russia,
together with other prints and drawings behind a broken
pane of glass oil on panel
Георг Хинц / Hinz, Johann Georg(1630, Hamburg – 1687)
Kunstschrankstilleben. um 1666.
William Michael Harnett, The Faithful Colt, 1890
Fra Giovanni's Intarsia Polyhedra
Johannes Leemans 1660
Louis Leopold Boilly(1761–1845)
Still Life with Butterflies
Cornelis Norbertus Gijsbrechts "Still-Life with Self-Portrait" 1663
Cornelis Norbertus Gijsbrechts "Reverse side of a painting" 1670
Henry Fuseli "Trompe l'œil" 1750
Gerrit van Honthorst "Concert on a Balcony" 1624
Gerrit van Honthorst "The Merry Fiddler" 1624
Pere Borrell del Caso "Escaping Criticism" 1874
Потолочные фрески работы Андреа Мантеньяв Камере дельи Спози в мантуанском Палаццо Дукале
Купол Иезуитской церкви в Вене работы художника Андреа Поццо (1703)
Мраморный бюст с прозрачной вуалью, ХХ век, Музей Бэнкфилда
Paolo Veronese, 1560-1561
В России самым знаменитым мастером тромплеи был художник начала XIX века граф Федор Толстой. Он был почетным членом многих европейских Академий художеств.
Сложно даже сказать, какие произведения в первую очередь приходят на ум любителю искусства при упоминании его имени, но «кормили» художника именно картины-обманки, которые он часто выполнял на заказ, в том числе для императриц Марии Федоровны и Елизаветы Алексеевны.
И в этом искусстве Федору Толстому трудно найти равных.
Свою знаменитую акварель «Ягоды красной и белой смородины» (1818) он повторял столь многократно, что сам художник говорил: «... можно не шутя сказать, что моя семья питалась одной смородиной».
В самом жанре обманки заложено, как сказал бы М. Булгаков, «разоблачение всяческой магии», картина сама показывает нам, как искусство обманывает нас.
В таком случае, это самый ироничный и одновременно самый виртуозный из жанров европейского изобразительного искусства.
Это своего рода попытка дать ответ на мучительный вопрос в вечном споре-диалоге художника и зрителя о том, где же грань, разделяющая мир нарисованный, т. е. мир искусства, от того, что мы условились называть миром реальности. Собственно говоря, главным содержанием картин-обманок и является эта самая грань.
0rchid-thief.livejournal.com/642795.html
www.liveinternet.ru/users/nikadu/post187253265/
www.liveinternet.ru/users/2477424/post126088907...
philologos.narod.ru/lotman/still-life.htm#ill4
philologos.narod.ru/lotman/still-life.htm